Comment sortir de l’Anxiété: Méditation vs Art Sensoriel

Il y a quelque temps, j’ai vécu un traumatisme particulièrement envahissant. Naturellement, j’ai pensé reprendre ma pratique méditative pour surmonter cette épreuve. Cependant, j’ai vite réalisé que la méditation, à ce moment-là, ne me convenait pas.
Lors de mes séances, je peinais à trouver le calme espéré. La tristesse était trop présente pour apaiser mon esprit.
Malgré de nombreuses activités pour reprendre pied, seules deux possibilités convenaient à mes aspirations et mon niveau d’énergie du moment : la nature et l’art.
Vivant en ville, les longues promenades étaient rares. Je me suis donc tournée vers l’art-thérapie et ses bienfaits potentiels.
Déjà auteure de haïku (poème bref japonais), je me suis orientée vers la philosophie nipponne et découvert ainsi l’etegami (carte-message à l’aquarelle). D’une part cette combinaison artistique m’a permis d’atteindre un état de présence inédit; De l’autre, cette expérience a aiguisé ma réflexion sur le rôle de l’art contre stress et anxiété.

Que tu sois méditant ou novice, je partage ici mon approche du bien-être en conscience. La créativité sensorielle et spontanée pourrait compléter efficacement ta pratique spirituelle, surtout si la méditation te bloque.

Ici, mon objectif est d’explorer une approche équilibrée du bien-être sensoriel, physique et mental. Alors comment l’art sensoriel peut-il nous aider à sortir du stress et de l’anxiété? Comment peut-il être la réponse à ta quête d’apaisement et de lâcher-prise?

Ma quête d’alternatives à la méditation traditionnelle a ouvert de nouvelles perspectives. Comprendre les bases de la méditation est essentiel. Elle a des bienfaits, mais aussi des limites. Certains la trouvent difficile ou peu adaptée. Nous explorerons donc ces aspects en premier. Ensuite, nous découvrirons des approches créatives innovantes. Ce parcours nous guidera vers des pratiques plus sensorielles et spontanées.

I. Pourquoi la méditation peut-elle nous bloquer en cas d’anxiété ?

A. Les différents types de méditation

La méditation classique se décline en plusieurs formes, chacune visant la paix intérieure et l’harmonie corps-esprit. Parmi ces pratiques, on trouve la Vipassana, le Zazen, la méditation transcendantale, la pleine conscience ou encore le yoga.
Néanmoins, ces approches méditatives utilisent des techniques variées pour atteindre leurs objectifs. Certaines imposent une posture assise immobile, tandis que d’autres se concentrent sur la respiration.
Bien que ces pratiques soient reconnues pour leurs bienfaits, elles peuvent ne pas convenir à tout le monde. Il est vrai que certaines personnes peuvent se sentir bloquées ou mal à l’aise avec ces formes de méditation classiques.

B. Difficultés courantes des pratiquants de méditation

La méditation, bien que riche en bienfaits, peut parfois se révéler délicate. Dans certains cas, elle peut même avoir des effets inattendus.
Voici les obstacles fréquents auxquels se heurtent les novices ou certains pratiquants de la pleine conscience :

1.Manque de temps pour la pratique méditative

Aujourd’hui, trouver du temps pour méditer régulièrement relève du défi. En fait, les obligations quotidiennes laissent peu de place à cette pratique.
En conséquence, maintenir une routine de méditation efficace contre le stress s’avère complexe. Beaucoup abandonnent, faute de moments calmes.

2.Difficulté à se concentrer pendant la méditation

Paradoxalement, c’est souvent lors des séances que l’esprit semble le plus agité. Les pensées surgissent sans cesse, perturbant le calme recherché.
Cette agitation mentale peut transformer la méditation en source d’anxiété si le pratiquant n’est pas disponible pour une une introspection. Au lieu d’apaiser, l’expérience méditative devient alors un combat contre ses propres pensées.

3.Frustration face au « vide mental » recherché

Le « vide mental » est souvent présenté comme l’objectif ultime de la méditation. Cependant, cette notion peut créer une pression supplémentaire.
Plus on cherche à vider son esprit, plus les pensées semblent persister. Cette lutte interne génère parfois plus de tension que de détente.
Ainsi, la méditation, censée réduire le stress, peut paradoxalement l’augmenter. Face à ces difficultés, des alternatives comme l’art spontané méritent d’être explorées.

4. Risque de « retraumatisation » par l’attention consciente

Modifier son état de conscience n’est pas un acte anodin, notamment pour des personnes dépressives, schizophrènes ou souffrant de troubles de bipolarité.
Il est vrai que les personnes vulnérables peuvent s’exposer à une aggravation de leur santé mentale et vivre une «retraumatisation ».
La méditation est donc à adapter à chaque individu.

II. Méditation inefficace : quand et pourquoi chercher des alternatives

Nous venons de le voir, certaines circonstances peuvent rendre la méditation mal appropriée. Il existe des situations où d’autres approches pourraient être plus adaptées :

1.Absence de groupe de soutien ou d’encadrement

Sans guide ou communauté, la pratique méditative peut devenir source de doutes. C’est le cas des débutants qui risquent de se sentir perdus face aux difficultés. La solitude dans la pratique décourage souvent les novices comme les habitués. Un accompagnement adapté s’avère judicieux pour surmonter les obstacles.
Heureusement, certaines pratiques artistiques peuvent pallier ce besoin d’accompagnement et amener à une introspection plus douce.

2.Périodes de stress intense ou de trauma

Lors de crises majeures, réguler ses émotions avec la méditation traditionnelle peut parfois amplifier certains problèmes de santé : crises d’angoisses, hallucinations, pensées délirantes, troubles de dissociation…
Dans ces moments, l’action et l’expression corporelle, verbale ou créative deviennent essentielles pour :

  • s’apaiser,
  • apprivoiser son corps,
  • reconnaître son environnement,
  • se reconnecter à ses souvenirs
  • etc…

Des approches plus « dynamiques », « concrètes » ou plus ritualisées peuvent dès lors offrir un meilleur soulagement et amener à un état de pleine présence et pleine conscience.

La structure de la cérémonie du thé japonaise, par exemple, est comparable à une véritable méditation en mouvement. Effectivement, chaque geste de la cérémonie est précisément défini : plier l’étoffe, poser la louche sur le pot en fer, inspecter le petit fouet en bambou etc. Chaque geste ainsi optimisé et codifié retire au pratiquant toute prise de décision et permet au mental de se reposer.
En somme, le rituel crée un cadre rassurant où la méditation se réalise naturellement.
Cette approche offre donc une alternative dynamique à la méditation traditionnelle.

Et toi, quelle activité créative pourrais-tu transformer en protocole apaisant pour ta pratique méditative personnelle ?

3.Besoin d’expression créative et sensorielle

Certaines personnes, telles que les « kinesthésiques » ou les « hypersensibles », possèdent une conscience corporelle particulièrement aiguë. Elles ressentent un besoin impérieux d’expression physique et de stimulation sensorielle. Pour ces individus ou des personnes en période de divorce, licenciement ou deuil, la méditation statique traditionnelle peut s’avérer contraignante, voire source de frustration.
Dans ces cas, les approches créatives et sensorielles offrent une alternative séduisante :

  • Elles permettent une plus grande liberté d’expression, engageant simultanément le corps et l’esprit.
    Elles stimulent l’ensemble des sens, offrant une expérience plus riche et complète.
    Elles combinent habilement les bienfaits de la méditation et ceux de la pratique artistique.

Se relier à la nature peut être un facteur essentiel pour réduire la tension et le stress, améliorer l’humeur et l’attention, aider à plus de concentration et de créativité spontanée. Les japonais pratiquent ainsi le bain de forêt (le Shirin-Yoku). Il est reconnu que ces promenades sensorielles ont de multiples bienfaits sur le mental mais aussi sur la santé physique : baisse du rythme cardiaque et de la pression sanguine, renfort du système immunitaire, etc.

III. La Créativité sensorielle et spontanée comme alternative à la méditation

Face aux limitations de la méditation classique, la créativité sensorielle et spontanée émerge comme une alternative prometteuse.
La Créativité sensorielle et spontanée est une approche artistique qui combine l’expression intuitive, l’engagement des sens et l’introspection active. Elle offre une alternative dynamique à la méditation traditionnelle, permettant une exploration personnelle à travers des pratiques créatives immédiates.

Ces arts, rassemblés au fil de mon parcours personnel, sont devenus le cœur de mon enseignement. Aujourd’hui, je les partage pour leurs nombreux bienfaits, notamment leur capacité à offrir une méditation en mouvement. Ainsi, ces pratiques permettent à chacun de trouver son chemin vers l’équilibre intérieur. Par ailleurs, elles favorisent l’ancrage dans le moment présent et l’expression créative.

A. Définition et principes de la créativité sensorielle et spontanée

Les arts sensoriels et spontanés offrent une forme de méditation créative. De plus, ils permettent au corps de ressentir et de s’exprimer naturellement.
Voici de quoi retournent ces pratiques que j’aime pratiquer et promouvoir:

  • L’Écriture attentive et Vidéo-Poème: fusion de l’image, du son et des mots
  • l’écriture attentive aide à un introspection et le vidéo-poème combine mots, couleurs, formes et mouvement. Il faut souligner que ces pratiques combinées nous placent telle une méditation active, en observateurs de ce qui est ou a été. En d’autres termes, il est question de regarder et constater, sans jugement.
  • Le Haïku et ses dérivés:la poésie de l’instant présent
    Le haïku, poème bref et instantané, ancre notre pensée dans le présent. Les faits et les mots choisis sont simples voire banals et surtout rendus tangibles par l’expression des sens.
  • L’Etegami: l’art de la carte-message aquarellée
    L’etegami libère le geste pictural et débloque la créativité avec un total lâcher-prise. Proche des principes de l’art brut, elle nous fait retrouver notre âme d’enfant. En réveillant cette insouciance, l’Etegami apaise naturellement les tensions et inquiétudes du quotidien.

  • Ces pratiques partagent des points communs essentiels:
  • Elles impliquent un engagement actif et une expression créative des émotions.
  • Elles offrent aussi une connexion tangible et contemplative avec le moment présent.
  • Elles permettent de faire le vide mental tout en restant actif.
  • Elles mènent toutes à la confiance et l’estime de soi, ainsi qu’à une forme d’harmonie intérieure.

Y-a-t-il un de ces arts sensoriels, spontanés, qui correspondraient à tes besoins ou envies ?
Après avoir exploré ces différentes formes d’expression artistique, penchons-nous sur leurs effets concrets sur notre bien-être.

B. Les bienfaits des arts sensoriels et spontanés

1. Réduction de l’anxiété et apaisement mental

La créativité sensorielle et spontanée aide à calmer l’esprit. En se concentrant sur une activité créative, on ralentit naturellement le rythme de ses pensées. En réalité, l’attention se porte sur ce qu’on est en train de faire, comme le mouvement du pinceau ou les mots qui prennent forme. Résultat ? Les soucis s’éloignent et l’esprit s’apaise. C’est un excellent moyen de remplacer les pensées stressantes par des moments de calme et de créativité.

2.Stimulation de la créativité et de l’imagination

Pratiquer régulièrement la créativité sensorielle et spontanée, c’est comme ouvrir grand les portes de son imagination et de ses perceptions. L’utilisation des sens dans la création enrichit l’expérience et surtout nourrit l’inspiration. Peu à peu, on se sent plus créatif, pas seulement pendant les séances, mais aussi dans la vie de tous les jours.

3.Amélioration de la concentration

Quand on s’immerge dans une activité comme l’écriture de haïkus, la peinture d’etegami ou le vidéo-poème, on se concentre totalement sur ce qu’on fait. Grâce à cette pratique régulière notre sensation de pleine présence se renforce.

4.Développement de la connaissance de soi

La créativité sensorielle et spontanée est une fenêtre ouverte sur soi-même. En créant, on prête attention à ses sensations, ses émotions, ses réactions. On apprend à observer ainsi ce qui se passe en soi sans jugement. Cette exploration douce de soi-même permet alors de mieux se comprendre et d’exprimer ses émotions de manière créative.

5.Renforcement de la confiance en soi

S’engager dans la créativité sensorielle et spontanée, c’est aussi cultiver la confiance en soi. En créant, on découvre qu’on est capable de faire des choses vibrantes et singulières.
Progressivement, les doutes sur ses capacités artistiques s’envolent. Chaque création, qu’il s’agisse d’une carte à l’aquarelle ou d’un vidéo-poème renforce notre estime de soi. Cette confiance accrue nous prépare ainsi à rayonner dans d’autres domaines de la vie.

IV. Comment intégrer l’art sensoriel dans votre routine de bien-être

L’intégration de l’art spontané dans votre quotidien peut se faire de manière progressive et accessible. Voici cinq techniques simples pour te lancer dans cette pratique bénéfique :

1.Explore des pratiques artistiques méditatives

Sélectionne une activité créative qui résonne avec toi : écriture, calligraphie, mandala, Zentangle… L’essentiel est d’y prendre plaisir. Vise des sessions courtes, de 15 à 20 minutes, comme pour une méditation classique.

Dans ma pratique personnelle, j’ai intégré le haïku à ma vie quotidienne. Lors de mes déplacements ou promenades, je rends mon esprit et mon regard disponibles. Pour saisir le moment qui m’interpelle ou m’émeut, je ralentis mon pas. Je prends lorsque je le peux, des notes ou photographies à revoir plus tard pour créer un haïku.

2.Crée un espace-temps dédié à ta pratique

Fixe un rendez-vous avec toi-même. Aménage un environnement propice : élimine les distractions et prépare ton matériel à l’avance. Ainsi, ton esprit sera libre de se concentrer sur la création.

J’ai intégré l’etegami à mon quotidien. Où que j’aille, j’observe attentivement mon environnement. Une fleur cueillie dans le jardin, un objet insolite repéré en brocante, ou des produits frais rapportés du marché deviennent des sujets pour mes etegami. De retour chez moi, je m’installe avec mon matériel sur mes 50 cm² d’espace de travail et je peins ces éléments qui ont capté mon attention. De toute évidence, cette pratique transforme mes expériences quotidiennes en moments de création artistique.

3.Prépare ton corps et ton esprit

Utilise des techniques de relaxation avant de commencer : respiration profonde, marche consciente ou mantras. Choisis un lieu inspirant, comme la nature. Une musique méditative peut également t’aider à te recentrer.

Lorsque je pratique l’etegami, j’écoute parfois de la musique méditative ou en 432 Hz pour ses divers bienfaits. Comme la calligraphie, l’etegami est un art de la lenteur où la respiration et le rythme cardiaque ont leur importance. En complément, des exercices graphiques permettent d’apaiser l’esprit : cette préparation fait partie intégrante de ma pratique et m’aide à m’ancrer dans le moment présent.

4.Ancre ton expérience artistique dans l’instant présent

Focalise-toi sur tes sensations internes : ta respiration, tes battements de cœur, tes émotions. Laisse-toi simplement absorber par ta création pour atteindre l’état de « flow ». Dans cet état, le temps semble suspendu et tu es totalement immergé dans l’activité.

Lors de la création d’un vidéo-poème, mes sens sont en éveil constant.
Que je circule en ville ou me promène dans la nature, mon regard est attiré par les jeux de formes, de couleurs, d’ombres et de mouvements. Je cherche activement à créer des liens et des correspondances entre les éléments que j’observe ou entre mes textes et ce que je vois. Parfois, l’inspiration est si forte que je filme en narrant simultanément, laissant mes mots accompagner spontanément les images que je capture. Cette pratique transforme mes déplacements quotidiens en une expérience créative immersive, où chaque scène peut devenir la source d’une nouvelle œuvre.

5.Documente ton parcours méditatif artistique

Garde tes créations ou note tes impressions dans un carnet. Cela te permettra de suivre ton évolution, tant au niveau créatif qu’émotionnel. C’est une façon de valoriser ta pratique et de constater ses bienfaits sur ton bien-être.

Avec l’écriture attentive, la vidéo, le haïku et même les messages dans les etegami, on garde trace naturellement des extraits de nos vécus et de nos pensées. Par exemple, en redécouvrant un de mes haïku j’ai pu me rappeler la chaleur estivale d’un mois d’octobre, que j’aurais oublié sans cette pratique !


Cette approche de la méditation créative offre une alternative stimulante pour ceux qui trouvent la méditation traditionnelle trop statique. Elle permet d’allier les bienfaits de la pleine conscience à l’expression artistique, favorisant ainsi un équilibre entre ton corps et ton esprit.


L’intégration de la créativité dans la vie quotidienne


Pour finir, l’art spontané est un outil précieux pour cultiver ton bien-être et ta pleine conscience au quotidien. En intégrant ces pratiques créatives dans ta routine, tu ouvres la porte à de nombreux avantages : réduction du stress, amélioration de la concentration, développement de l’expression personnelle, connexion plus profonde avec ton environnement, et bien plus encore.

Je t’invite à expérimenter ces techniques et à trouver ton propre équilibre. Que tu sois attiré par le haïku, l’etegami, le vidéo-poème ou toute autre forme d’expression artistique, l’essentiel est de trouver ce qui résonne avec toi et s’intègre naturellement dans ta vie.

Il est important de considérer la créativité sensorielle et spontanée dans une approche holistique du bien-être. La combinaison de la méditation et de l’art spontané peut créer une synergie enrichissante, chaque pratique renforçant les bienfaits de l’autre. L’art sensoriel et spontané peut même te servir de préparation à la méditation, apaisant ton mental avant une séance plus formelle.

En fin de compte, les arts spontanés t’offrent une véritable voie d’art-thérapie. Ces procédés créatifs te permettent de redécouvrir la richesse de ton quotidien, d’entretenir tes perceptions et de développer ta présence au monde. Que tu sois novice ou artiste confirmé, l’essentiel est de te lancer avec curiosité et bienveillance. Chaque geste créatif, aussi modeste soit-il, est une opportunité de croissance personnelle et d’épanouissement. Alors, laisse-toi porter par ton inspiration et accueille ton expression unique !



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2 réflexions sur “Comment sortir de l’Anxiété: Méditation vs Art Sensoriel”

  1. Merci Sylvie pour cet article très intéressant. Je confirme qu’après avoir testé une séance d’etegami avec toi, ou les Haïkus avec ma prof de yoga, les bienfaits ressentis sont immédiats. Et cela me donne envie de poursuivre dans cette voie.

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